Artam Global Art & Design Sayı 35

Seçim heyecanı ile başlayan kasım ayı, sergiler fuarlar ve müzayedeler ile devam ediyor. En büyük dileğimiz, sanatçılarımıza ait eserlerin toplum tarafından hak ettikleri ilgiyi görmesi. Bir millet için güzel sanatların sahip olduğu önemi Atatürk birçok kez vurgulayarak, 1937 yılında Dolmabahçe Sarayı’nın bir bölümünü resim ve heykel eserlerine ayırmıştır.

Daha Fazla Detaylar

10 TLVergi Dahil



Daha Fazla Bilgi

Bir milletin sanat yeteneği, güzel sanatlara verdiği değerle ölçülür."


"Sanatsız kalan bir milletin, hayat damarlarından biri kopmuş demektir."


"Milletimizin güzel sanatlar sevgisini, her türlü vasıta ve tedbirlerle besleyerek inkişaf ettirmek milli ülkümüzdür."


                                                                                                              MUSTAFA KEMAL ATATÜRK


 


Seçim heyecanı ile başlayan kasım ayı, sergiler fuarlar ve müzayedeler ile devam ediyor. En büyük dileğimiz, sanatçılarımıza ait eserlerin toplum tarafından hak ettikleri ilgiyi görmesi. Bir millet için güzel sanatların sahip olduğu önemi Atatürk birçok kez vurgulayarak, 1937 yılında Dolmabahçe Sarayı’nın bir bölümünü resim ve heykel eserlerine ayırmıştır. Nurullah Berk’in 1 Temmuz 1937 yılında kaleme aldığı yazısında “Büyük Önder Mustafa Kemal Atatürk’ün bu tahsisi, hiçbir Türk sanatkârının unutmayacağı bir jesttir.” diyerek sanatçıların duyduğu heyecanı yansıtmış, gelecekte sanatı umut dolu günler beklediğinin mesajını vermiştir. Fakat müzenin açılmasının üzerinden 78 yıl geçmesine rağmen hala aynı noktadayız. Bu zaman diliminde hiçbir plastik sanat müzesi kurulmamış, var olan Resim Heykel Müzesi’nin tekrar gezilebilir hale gelmesi gelecek yıllara kalmıştır. Çok sayıda müzesi olan gelişmiş ülkelere baktığımızda, güzel sanat müzelerinin bir ülkenin kültür düzeyini gösteren önemli yapılar olduğunu fark edebiliriz. Sanat ve kültürün toplumda yaygınlaşması, Türk sanatçıların hak ettikleri değere ulaşması ve dünya sanat piyasaları ile bütünleşmesi bizim için oldukça önemli bir aşama. Siyasi partilerin programlarında yeni müzeler, yurtdışı sergileri, sanatçı tanıtımları ve destek fonları olmalı. 1930’larda bu adımlar atılırken, günümüzde Avrupa ülkelerinde olduğu gibi gelişmiş bir sanat ortamına sahip olmamız gerekiyordu. Şu anda ise, sınırlı sayıda olan özel müzelerimiz ve ileri görüşlü koleksiyoncularımızın desteğiyle büyümeye başlayan bir sanat piyasamız var. Henüz yolun başında olan bu sanat ortamı, hala dünyadaki sanat düzeyiyle ile kıyaslanamayacak kadar kısıtlı. Bu yerinde saymayı durdurmak ve bir dünya ülkesi gibi sanat ile toplumu bütünleştirmek için eğitim ve devlet desteğine ihtiyaç duyulduğunu bir kez daha hatırlatmak isteriz.


Bu sayıda dünyadan ve ülkemizden çağdaş sanat fuar haberlerini “Sanat Pazarı” sayfalarımızda bulabilirsiniz. 14.sü düzenlenen Art Basel Miami 3-6 Aralık’ta, Scope Miami Beach ise 1-6 Aralık tarihleri arasında sanatı ve eğlenceyi Miami sahillerine taşıyor. Fotoğraf dünyasının en prestijli fuarı “Paris Photo”, 12-15 Kasım tarihleri arasında Grand Palais’da gerçekleşiyor. Dünyanın en büyük heykel, obje, işlevsel sanat ve tasarım fuarı SOFA Chicago, 6-8 Kasım tarihleri arasında Navy Pier’s Festival Hall’da düzenleniyor. 16-22 Kasım tarihleri arasında gerçekleşecek olan Viyana Sanat Haftası’nın bu yılki mottosu “Creating Common Good.”


Beral Madra, 14. İstanbul Bienali üzerine olan gözlemlerini “Tuzsuz Diyet” yazısıyla kaleme aldı. Ali Akay bu sayıda, İstanbul Bienali’nden ve Seza Paker’in “Absinthe” sergisi ile olan kesişmesine değindi.  Fırat Arapoğlu Savaş, Sanat ve Aktivizm” isimli yazısında sanatın savaş ve aktivizm ile olan bağlantısını irdeledi. Kemal İz, “Özel Koleksiyonların Müzeleşmesi Üzerine” yazısında konuyu uluslararası çerçevede ele alarak izlenimlerini aktardı. Kıymet Giray, İlhan Koman’ın heykel sanatını yazdı. Annabelle Krause-Schilling, “Dünya Işık Yılı” kapsamında hazırladığı yazıda, ışık ile ilgili sanatsal çalışmalara odaklandı. Hasan Bülent Kahraman, “Bakmak, Görmek Bir De Bilmek” isimli yeni kitabını neden yazdığını anlatan bir yazıyı ilk kez Artam Global Art&Design Dergisi okuyucularıyla paylaştı.


Çağdaş sanat piyasasında dünyanın önde gelen isimleri "Yeni bir koleksiyoner nasıl doğru eserlere ulaşır? Başarılı ve sürdürülebilir bir koleksiyon oluştururken seçimlerimizi hangi yönde ve nasıl yapmalıyız? İlham verici nitelikte bir koleksiyonun incelikleri nelerdir?" sorularını cevaplıyor.


Dünyaca ünlü markalarla çalışan tasarımcı Patricia Urquiola’nın kariyerini, tasarım sayfalarımızda inceledik. Manhattan’daki, Ai Weiwei, Rodin, Chagall, Tony Cragg, Monet ve Jaume Plensa gibi sanatçıların eserlerinin yer aldığı “Oda Architecture- Eran Chen” imzalı bu çok özel mekanı sayfalarımızda bulabilirsiniz.


Yeni seçimlerin ülkemize barış, huzur, birlik ve beraberlik getirmesi dileğiyle…


Olgaç Artam